Ноябрь-декабрь 2021
Газета ART stories Давида Ру ТСХР
№ 50
22 июля 2021 года
Colta.ru: Спрятаться в зеркальном лабиринте
Анна Борисова присматривается к новым культурологам с философского факультета МГУ
текст: Анна Борисова
... Часть третьего зала посвящена проблеме появления и становления человека в эпоху цифровизации. Тон задают работа «CYBERмания» Алексея Дьякова и инсталляция «Прямой массаж сердца» от арт-группы «Голые и смешные», причем интересно, что первая в последнее время мелькала на различных выставках столь часто, что впору уже называть ее хитовой...
27 апреля 2021 г.
Визуальный код будущего: в Omelchenko gallery состоялось VIP-открытие выставки
30 апреля 2021 года
Гор Чахал про Биеннале Христоцентричного искусства: Христианство – живой организм, всегда открытый для диалога, культурного обмена
26 декабря 2019 г.
ТАСС
Иммерсивную выставку "Utopio.art" открыли в Москве
Выставка проходит на площадке торгово-развлекательного центра "Европейский".
МОСКВА, 26 декабря. /ТАСС/. Арт-пространство иммерсивного искусства "Utopio.art" открылось 26 декабря для посетителей в столичном торгово-развлекательном центре "Европейский". На выставке представлены работы российских художников в различных жанрах современного искусства от светокинетических инсталляций до стрит-арта, передает в четверг корреспондент ТАСС. читать далее...
9 марта 2017 г.
Журнал «Международная Жизнь»: Музей С. С. Прокофьева представляет выставку «3D-измерения Прокофьева»
До 28 мая 2017 года посетители музея С. С. Прокофьева смогут застать выставку «3D-измерения Прокофьева». Проект стал продолжением программы «Прокофьев.125», посвященной юбилею, отмечавшемуся в прошлом году.
Кураторы Государственного центра современного искусства, Виталий Пацюков и Анастасия Козаченко, предлагают новый взгляд на творчество композитора сквозь призму современного искусства. Название выставки отражает не только технологию воплощения, но и жанровое разнообразие, свойственное творчеству Прокофьева, чьи музыкальные образы пронизаны визуальными смыслами. читать далее...
7 апреля 2016 г.
Творческий союз художников России представляет:
Выставочный проект Алексея Дьякова и Дарьи Коноваловой-Инфанте КУБАТУРАШАРА
«Кто может подняться настолько высоко, чтобы постигнуть многообразие в единстве и единство в многообразии? Это сочетание свыше всякого разумения». (Николай Кузанский)
КУБАТУРАШАРА - попытка отрефлексировать одну из самых известных неразрешимых задач на построение с помощью циркуля и линейки, известную как «квадратура круга», которая в свою очередь уже давно имеет иносказательный смысл, обозначающий какую-либо неразрешимую задачу, всё невозможное и недостижимое.
В данном проекте, художники, преобразовав «квадратуру круга» в объем, обозначили парадокс постижения многогранности взаимоотношений шара и куба, как глубоких противоположных символов. читать далее...
1 октября 2015 г.
Журнал «Международная Жизнь»: Урал-трансцендентал
«На Урале каждый большой камень
имел за собой неумирающие предания...»
Д.Н. Мамин-Сибиряк
Этой осенью с 22 сентября по 1 ноября в Москве проходит VI Московская биеннале современного искусства, тема которой звучит так: «Как жить вместе? Взгляд из центра города в самом центре острова Евразия». Работы, принимающие участие в фестивале, отображают отношения между людьми на различных уровнях, начиная с семейного круга и заканчивая масштабами целой планеты. читать далее...
25 сентября 2015 г.
Афиша событий современного искусства «Arttube»: Выставка «Урал-Трансцендентал»
Проект «Урал Трансцендентал» - ответ художников из разных точек планеты на заявленную тему - вопрос биеннале «Как жить вместе? Взгляд из центра города в самом сердце острова Евразия».
В процессе выстраивания гипотетического взгляда из центра материка вовне их внимание естественным образом обратилось к хребту Уральских гор и Уралу, как своеобразному месту силы, географической местности с богатым смысловым полем. Участники проекта попытаются уловить звуки и голоса, которые доносят до нас нечто неведомое с другого конца уральских трансцендентных переходов. читать далее...
11 Августа 2015 г.
Газета "Новые известия": Светить всегда
Вместо красок современные художники взяли лампы и неоновые трубки
Галерейный проект «Proсвет» призван показать, как в современные произведения проникает свет. Издревле форсированный свет в живописи считался божественным признаком – им обозначались священные персонажи или предметы. Сегодня, по мысли кураторов московской выставки, золотые нимбы и драгоценные оклады с лампадами заменили лампы дневного света. И они все так же намекают на высшие силы – будь то небесные лучи или силы искусства.
Самую большую (по размерам) работу на выставке – «Архистратига Небесных Сил» Алексея Дьякова – можно было бы отнести к типичным примерам сращения академизма и православия. читать далее...
19 июля 2015 г.
Газета "Ведомости": На «Proсвете» в «Крокин галерее» все работы светятся
На выставке собраны старые и новые работы с подсветкой
Жанр выставки «Proсвет» в «Крокин галерее» – летний, расслабленный, что, естественно, не мешает получить от нее удовольствие. Хотя большинство работ уже видены, они из тех, что приятно вспомнить. Конечно, несколько раздражает название, его столько раз уже использовали к разным выставкам, что звучит оно не остроумнее бородатого анекдота. Частичная замена кириллицы латиницей только усугубляет досаду. Однако название имеет отношение к теме – все работы на выставке дополнительно освещены, и подсветка делает их эффектными. читать далее...
Алексей Дьяков: «Вдохновение - это благодать затяжелый труд».
В рамках проекта «Мастерская», мы встречаемся с известными художниками в мастерских и берем у них интервью в непринужденной, домашней обстановке. Мастерская- «святая святых» творца, и туда допускается далеко не каждый. Но для DART Magazine сделано исключение. Мы путешествуем по самым ярким художественным мастерским Москвы
На этот раз мы побывали в мастерской Алексея Дьякова. Алексей Дьяков знаменит в первую очередь своими мощными песочными скульптурами, которые выставлялись по всему миру. Его мастерская-это настоящая обитель искусства, творческая фабрика, в которой есть все, что нужно художнику каждый день. читать далее...
7 июня 2010 г.
В Московской государственной художественно-промышленной академии им. С. Г. Строганова прошла выставка "Строгановка. Расширяя границы", включенная в программу Московской международной биеннале молодого искусства "Стой! Кто идет?". Консервативная школа хоть и приняла участие в празднике юношеского авангарда, но не упустила случая повернуть время вспять: провисев неделю в пустых залах, выставка торжественно открылась в день закрытия. Ее тем не менее успела осмотреть АННА ТОЛСТОВА. читать далее...
21 июня 2010 г.
Скульптура, объекты, инсталляции.
Дата проведения: 21 июня — 3 июля
Адрес: Выставочный зал МГХПА им. С. Г. Строганова, Волоколамское ш., 9
Куратор — Алексей Дьяков
Участники: выпускники и аспиранты МГХПА им. С. Г. Строганова Павел Гуляев, Алексей Дьяков, Егор Кошелев, Роман Сакин, Алексей Соколов, Павел Гришин, Дарья Суровцева, Ростан Тавасиев